媒体：回归广告片特色才能传播国家形象

　　受众对国家形象的理解千差万别。这个形象在画家罗中立看来是《父亲》；在作家史铁生看来，是广袤的黄土高原。我认为，一个国家的形象也许不必细化到具体的象征，只要能表达出我们对她的爱，为她贡献的愿望和祝福，就能感动他人。

　　用30秒钟去展现一个国家的形象，时间固然很短，但在影视广告通常的拍摄体例中，30秒却已是“长片”。如何在有限的篇幅中，展现国家形象、民族气质，搁谁身上也不是一件容易事儿，压力之大，可想而知。

　　北京奥运申办成功后，张艺谋执导的申奥宣传片，怎么看都是经典；而2008年北京奥运会的开幕式，则把一个经典演绎成一个神话。在这样的背景下，用一群“80后”担当片子主创，一方面显示出年轻人“初生牛犊不怕虎”的拼搏精神；另一方面，也体现出有关方面大胆使用、提携年轻人的魄力。事实也证明，这些年轻人正以一种新的姿态和角度，诠释着他们对世界的思考。

　　在这部宣传片的《角度篇》中，编导们没有把目光局限在历史名胜和在现实中体现国家亮点的诸多场所上，而是将“打工子弟小学”这一身份多少有些尴尬的现实存在，真实地表现出来。这不仅为对外宣传片所罕见，即使对于现实中国的认识来讲，也让人耳目一新。宣传片在拍摄中还摒弃演员而选择真实人物出镜，为拍一个中年女性的真情流露，在西单地下通道等了整整一下午。所有这些，都体现了编导团队的自信及对于国家形象的思考与理解。

　　但是，话说回来，广告是讲究核心创意的，影视广告要利用声、光、影等各种艺术/技术手段，将广告所要表达的核心创意放大到极致。在国家形象宣传片这种既要有完美的艺术表现，又担负着重大宣传使命的作品中，我们希望看到的，不仅仅是丰富的场面和众多知名人物，我们更需要由此感受到一个国家和民族的精神气质与活力。从这一点出发，尽管本片在拍摄之前就确定了展示当代中国的方方面面、涉及多个领域的拍摄思路，但正是这个思路的过于完整，反而给人一种面面俱到，重点不够突出的感觉。但愿宣传片播出之后，呈献给我们的不仅是一幕幕精彩的目不暇接的画面，更应该在心灵上留下一些震撼与感动。

　　受众对国家形象的理解千差万别。这个形象在画家罗中立看来是《父亲》；在作家史铁生看来，是广袤的黄土高原。我认为，一个国家的形象也许不必细化到具体的象征，只要能表达出我们对她的爱，为她贡献的愿望和祝福，就能感动他人。(刘乃康)