古老陶笛 最时尚产业链

　　国外演出发现陶笛产业链
　　子雷出生于典型的音乐世家，他9岁时就开始随父亲学习竹笛，毕业于吉林艺术学院竹笛专业，熟通竹笛、竖笛、陶笛、埙、长笛、苏格兰风笛等多种乐器。一次偶然的机会他接触到陶笛之后，便一下子沉迷其中，潜心钻研，还发行了国内第一张陶笛专辑，并经常到全国各地和世界各地参加各种跟陶笛有关的文化交流和演出活动。
　　这种经历开阔了子雷的视野，他发现在陶笛比较普及的国家和地区，陶笛已经形成了产业链。子雷告诉记者，虽然陶笛这种乐器在中国的普及度不算高，但是在日本、韩国等地已经有几十年的发展历史，甚至成为很多中小学必学的乐器，例如日本，目前已经形成了成熟的陶笛制作销售市场、教学市场和相关的演出市场，而且这几个市场良性互动，相互促进，构成一个完整的产业链。
　　子雷当时就开始考虑，在中国有没有可能推广这种产业链呢？他的信心来源于陶笛是一种简单易学的乐器，“陶笛最大的特点就是进入门槛比较低，它的学习难度相当于现在国内中小学普及的竖笛的难度，但比竖笛的音域更宽。一般人通过看说明书或者由老师教只要几分钟就能学会基本演奏，这样，从5岁的小孩到70岁的老人，都可以把玩。”子雷介绍，与其他钢琴、小提琴等乐器相比较，陶笛还具有携带方便的特点。携带方便、简单易学是陶笛成为音乐平民化、大众化主流乐器的优势之一。
　　在此之前，陶笛都是在旅游纪念品商店零星出售，北京还没有一家陶笛专卖店，子雷决定做第一个尝试的人。
　　让最古老成为最时尚
　　去年，北京第一家陶笛专卖店，子雷的“陶笛公社”在798艺术区开业了，40多平方米的一间店铺，从外面看没有什么特别起眼之处，但是店里传出的美妙动听的陶笛乐声却吸引着人往里走，想一探究竟。
　　据子雷介绍，陶土乐器中，中国的埙是鼻祖，早在7000多年前，人类就有用陶土做成乐器发出声音的记录，这便是早期的陶埙，而陶笛就是从埙演变而来的。原以为历史这么悠久的乐器样子也一定很沧桑，没想到记者在店里看到的却是做成汽车、水果、手机等造型的色彩丰富、造型各异的可爱陶笛，让人赏心悦目。
　　“让最古老的成为最时尚”正是子雷对自己专卖店的定位，“说它时尚，是因为今天的陶笛是以全新的形象、品质和文化定位出现的。首先它作为一种乐器，采用最科学的材质和结构使声音发挥到最完善的效果，每个陶笛都完全按照现代标准音律进行校音，使它能演奏各种风格的音乐。”
　　子雷介绍，店里的陶笛主要有几大类：4孔陶笛、6孔陶笛、12孔陶笛、多管陶笛以及卡通造型的陶笛等，因为陶笛的发音不受造型限制，所以陶笛的造型和种类可以达到上千种。在“陶笛公社”里，300多种形状款式各不相同的陶笛摆满了小小的店铺，仅仅从视觉上已经是一种享受。最有趣的是各种卡通造型的陶笛，有水果类的比如草莓、香蕉、柠檬等造型，有动物类的比如萤火虫、热带鱼等造型，色彩亮丽，非常可爱，小孩和年轻人肯定会爱不释手；精致典雅造型的也是琳琅满目，有水滴形、望月形、长嘴形等；按照质地和花纹又可分为手绘款、浮雕款、裂纹款、熏烧款等等。说它们是一种乐器，其实更像是一件可以装饰可以把玩的艺术品。
　　这些陶笛的价位从几十元到几百元不等，专业陶笛则要千元以上，而价位的不同，主要取决于陶笛的音准、音色以及音域，然后才是陶笛表面的工艺差别。开店之初，子雷以为外国人可能会对陶笛更感兴趣，没想到时尚的年轻人却成为了主要顾客群，如今，学生购买者也呈上升趋势。
　　把店开在“旅游文化区”
　　子雷告诉记者，第一家开在798艺术区的陶笛专卖店本是“投石问路”，却没想到生意红火超出预料，其实这和他对店址的选择有着最直接的关系。“陶笛本身是一种乐器，同时也是一种旅游纪念品，所谓旅游纪念品，就是哪怕不太懂音乐的普通人也可以把玩。”因此，子雷说他在考虑店址的时候，看重的主要是两个因素：文化艺术氛围，同时不乏旅游人群，而798艺术区正好符合了这两个条件，它原本是艺术家工作室的聚集地，现在已经成为北京的新旅游热点，许多国际旅行社甚至直接把大巴开到这里，每天的客流量非常可观。
　　子雷坦言，第一家专卖店其实投入的资金并不是太多，包括房租、装修、进货和店员工资，成本大约十多万元，但因为是第一次经营生意，所以投入的时间和精力非常大，好在进展非常顺利，很快站稳了脚跟，所以，他决定“乘胜追击”，继续开店扩大陶笛的影响。于是短短的一年时间，他在北京又开了4家专卖店，选址严格遵循“文化旅游区”的条件，分别选在南锣鼓巷、烟袋斜街、后海和颐和园，此外，他还在上海、重庆和长春分别开了四家专卖店。
　　如此大手笔令人吃惊，投入的成本也不是一个小数目，创业风险在所难免，子雷之所以决心这么做，是因为他预感到“陶笛热”很快就要到来，一个充满潜力的市场就在他的面前。
　　开店仅仅是产业链上的一环
　　虽然开店开得风生水起，但是子雷的创业理想绝不仅仅是做陶笛连锁专卖店的老板。他告诉记者，其实开店只是陶笛产业链上的一环，他要做的事包括演出、教学、培训、销售在内的整个产业，所以，他认为自己的多重身份并不矛盾，虽然是搞艺术的人做起了生意，但并没有离开本行，他有意让自己的生意和音乐联系得更紧密，相辅相成，成为一个良性循环。
　　今年，子雷在店里的时间越来越少了，他的日程已经被世界各地的演出时间表排满。他认为，演出是对陶笛的一种宣传推广，随着子雷个人知名度的提高，以及他的陶笛演奏专辑的热卖，一股“陶笛热”在京城已经悄悄出现。不少慕名前来的陶笛爱好者向他拜师学艺，于是，作为产业链另一环的陶笛培训课程也开始了。目前，子雷已经开设了陶笛培训班，为陶笛爱好者提供学习的方便，培训班既有大班教学，又有一对一的服务，此外，他还经常应邀到学校去进行陶笛讲座，普及陶笛知识。
　　子雷还办起了国内第一家陶笛的学习网站，网站上面有免费的陶笛视频教学，关于陶笛的学习资料、陶笛曲谱、经验交流、问题解答、陶笛名曲欣赏等等，关于陶笛的内容应有尽有。记者在网站论坛上看到，很多陶笛爱好者在相互交流经验，推荐曲谱，一个发烧友的圈子已经初具规模。
　　如今，从子雷手下“出师”的弟子已经有几十名，基本都是音乐院校的学生，也成为子雷事业的得力助手。子雷告诉记者，他现在无法亲自打理每家店铺的生意，所以每家专卖店的店长和店员都是他的学生，他们演奏得都很专业，“都是国内顶尖水平的”。他们在店里可以随时为客人演奏，为客人解答各种专业问题，这份工作对他们来说，不仅仅是谋生，更是一份可以共同奋斗的事业。