“策演”高雅艺术 从赚吆喝起步

　　当文化消费被经济激发，消费方向就需要熟知市场，又洞悉艺术的演出家们开动脑筋。这也正是本刊策划这一系列报道《演出家看市》的初衷。业内看演艺，有自家思考，有独到方向，呈现出的就是异彩纷呈的舞台艺术市场。

　　同为一线城市，有着诸多可比性的北、上、广素来并称，然而在高雅艺术领域，北京、上海可谓好戏连台，但在两三年前的广州却几乎是一片空白。

　　如今的广州市场，音乐会、演唱会、话剧、舞剧，演出场次多了，种类多了，高雅艺术也日渐培育起为数不少的观众群体。去年，中国三大男高音演唱会、孟京辉话剧《两只狗的生活意见》、皇家蒙特卡罗芭蕾舞团《睡美人》、《灰姑娘》、经典音乐舞剧《大河之舞》、世界四大音乐剧之一《巴黎圣母院》等高水平的演出接连登陆，改变的根源来自王炜，“画廊有策展人，那我不妨当个‘策演人’”。王炜说。他曾为广州共时文化传播有限公司艺术总监，如今已经是广东省演出有限公司执行董事、广东省演出协会常务副会长。

　　另一个学者身份也不容忽视，广东省艺术研究所戏剧评论员，著名戏剧评论家、制作人，并获得过中国曹禺戏剧奖优秀评论奖等奖项。在走出书斋直面市场第一线的10年之间，他一心推广高雅演出、引导观众的审美方向。

　　说缘起 “观众比我们精明”

　　投身演出行业并非偶然，早在上世纪80年代末就读于中央戏剧学院戏剧文学系期间，王炜就已经开始策划在校内公演自己的话剧作品，除了包揽编剧、导演、演员的工作外，还要在饭堂、图书馆派发宣传单、寻找演出场地等。2001年，王炜参与了先锋话剧导演张广天的《圣人孔子》的筹备、排演过程，首次担任制作人。话剧上演后在戏剧界引起强烈反响，也给王炜带来了重要启示：“话剧《圣人孔子》的成功让我们懂得了两点，一是话剧是有观众的，二是观众要比我们高明。先前的作品不为人知，只是因为我们跟观众的距离太远，有了隔阂。”

　　一直从事创作、艺术戏剧研究和创作辅导工作的王炜，还曾就职于广东省艺术研究所，担负全省舞台艺术的组织、创作与服务，“工作缘故，与创作人接触得多了，总会发现有创作者怨天尤人，抱怨‘为什么我们创作的百姓不喜欢’，似乎作品都是曲高和寡，而老百姓都不懂欣赏，其实是创作人员把自己给封闭起来了，割裂了生产创作环节和观众市场”。要弥合裂痕，就需要“策演人”，这正是目前王炜对自己的定位。

　　“‘演出商’的说法太功利，其实我更喜欢‘策演人’，好像展览行业有‘策展员’一般。”在王炜看来，“策划”这一角色既要求他从商业角度平衡成本和收益，也在无形中赋予了他一项社会责任——引导审美倾向。“小至个人的成长，大到地区文化形象，都离不开长期的艺术熏陶。这就决定了文艺演出和一般物质商品不同，不能为了赚钱而忽视艺术品位。”

　　尴尬地 “高雅演出演一场赔一场”

　　从高雅艺术起步，进入演出市场，王炜有自己的遴选“标准”。首先要坚持高雅、经典、在世界上知名度和美誉度都较高的节目，比如中国三大男高音演唱会、英国BBC交响乐团音乐会等；同时，强调贴近生活，有时代气息，加上明星号召力，观众爱看，市场压力也较小，但是“通俗好看，不等于低俗和粗制滥造”。

　　王炜坦言，广州虽然处在改革开放前沿，但是在高雅艺术消费方面仍滞后于京沪，“毕竟除了百老汇经典音乐剧《猫》以外，广州观众对原汁原味的世界经典音乐剧根本没有更多的、直观的现场认识的机会”。对于古典交响乐、芭蕾、精品戏剧等门类，观众的审美水平和接受能力还需要培育、提升，加上成本高昂，高雅演出基本上“演一场赔一场”，不得不用容易赚钱的演出来“养”亏损的项目。

　　尽管如此，2011年11月，王炜又把世界四大音乐剧之一的原版《巴黎圣母院》引进广州。“如果你想爱上音乐剧，就一定要从精品、从现场开始。只有这样观众才能做出正确的判断，因为亲身体验过最好的东西，才能培养出浓厚的兴趣及鉴赏的能力，反之则会败坏胃口。英文原版的《巴黎圣母院》更是让大家真正感受到经典音乐剧的原貌和魅力。要做就做最好的。”而《巴黎圣母院》之后就是《歌剧魅影》。“市场不培育不行。做演出要有追求，要放眼长远市场。”王炜说。

　　后续力 “要紧的是城市文化氛围”

　　有别于传统演出聚集地，南方小城市会有演出市场吗？王炜给出肯定回答：“硬件设施建好了，城市的消费力和鉴赏水平也提高了，就肯定会有世界顶级团体愿意来珠海演出。”

　　欧洲小镇音乐节的经历让王炜得出了这样的结论，小镇音乐节的表演者竟有很多是来自大名鼎鼎的维也纳爱乐乐团。“实际上，世界顶级乐团并不会在乎一个城市的大小或人口的多少，”王炜说，“不同的城市有不同的生存方式，文化也一样。”

　　“消费实力还没有形成就不能谈文化市场，更不能谈文化产业。”在王炜看来，一个城市要吸引国际顶级团体的到来，更重要的是这个城市有相应的消费力和鉴赏水平。“一座歌剧院可能四五年就能建好，但一个城市消费市场的培育却是一个长期过程。”按照“政府主导、企业参与”的方式，首先应该扶持一些小而精的音乐剧、舞蹈剧的创作演出；同时，举办相关讲座，让观众了解高雅艺术；今天的青少年是未来的观众，引导、培育尤为重要。

　　另外，阻碍观众走进剧场的因素当中，高票价也是一个不能忽视的原因。“演出票价过高的确是现实，但原因不能一概而论。有一部分演出项目本身引进成本就很高，比如外国名团的演出费、往来机票、住宿加上场租等，一场演出成本就要好几十万元；也不排除个别演出商因为独占资源，随意制定票价，拒观众于门外。”为此，王炜曾多次在不同场合呼吁政府主管部门开展多种形式的资助，以推动高雅艺术市场的发展。