中国动漫衍生品：有亮点 求突破

　　近日，派拉蒙公司宣布《变形金刚4》将于2014年6月与观众见面，这让“金刚迷”们心中又充满了期待，玩具商们也是跃跃欲试。据初步统计，变形金刚衍生品每年在中国创造的直接经济价值超过1亿元人民币，而美国孩之宝更是通过变形金刚每年狂敛10亿美金，变形金刚堪称是动漫衍生品市场一个不老的神话。

　　实际上不仅仅是变形金刚，米奇、加菲猫、奥特曼、数码宝贝、蜡笔小新、机器猫等一批美国和日本动漫形象，都在动漫衍生品市场上创造了辉煌业绩。那么反观国内，人们能叫得出的好像除了喜羊羊还是喜羊羊。

　　“在动漫制作之初就开始考虑衍生品，将动漫制作与衍生品开发对接，这是国外已成熟的动漫衍生品的运作模式，但在我国能这样做的动漫企业还非常少。对于动漫衍生品，我们在观念、理念、运作方式上都存在着较大差距。”2月16日，中国美术学院院长助理、上海设计学院院长吴小华在接受本报记者采访时表示。

　　衍生品利润应占七成

　　根据国际动漫产业发展的一般规律，产业利润的70%来自于衍生产品，包括图书、玩具、文具、音像制品、服装等。漫画是动漫产业链条的前端，中间是影视产品，后端就是衍生产品开发。衍生产品不仅可以为动漫企业带来丰厚利润，还可以带动就业，促进相关产业的发展。动漫公司利用衍生产品产生的利润再进行下一个动漫形象的开发，便是一个完整良性循环的产业链。

　　由于成本高昂，单靠电视媒体的播映平台很难回收制作成本，我国动画片的单集制作成本平均是1万元，而电视台播出费最多只占制作成本的1/10。在中国，大多数动漫企业都希望遵循着这样的发展路径：先投入巨资进行动漫内容的研发制作，在电视台播出产生影响力之后，再进行衍生品开发并进行形象授权，以销售版权和形象授权费用收回成本。但现实的状况并没有那么乐观，后期衍生品版权授权能否成功，往往取决于动漫形象知名度、影响力的大小，所以多数并不是很顺利。在这条漫长的等待回收成本的路上，企业随时都可能陷入资金链断裂的危局。

　　在动漫界，迪士尼动画片《狮子王》与其衍生品的成功，一直为人津津乐道。这部电影前期投资4500万美元，斩获了7.8亿美元票房，而它的衍生品收入更为惊人，高达20亿美元。有人甚至戏称，《狮子王》是迪士尼制造出的“印钞机”。

　　2010年在中国参加动漫衍生产业高峰论坛时，迪士尼公司前事业发展部总监利恩·霍亚曾表示：“包括《狮子王》、《玩具总动员》等在内的许多动画片，其衍生品都是迪士尼收入的大头。对于动漫企业来说，最理想的模式是三成收益来自播放版权和票房，七成来自衍生品市场上卡通形象的授权。”利恩·霍亚还谈到，迪士尼非常重视衍生品的开发，每次他们创作电影脚本时，就已经开始考虑未来衍生品的开发。

　　形象决定衍生品成败