热门电影暂获丰厚票房 文化产业再度给力

　　近日，张伟平和八大院线就《金陵十三钗》票房分账的争执引来关注无数，广电总局电影局下发的对分账比例的指导意见更是一石激起千层浪。矛盾的焦点，都指向中国电影发行体制中的利益分配问题。

　　新画面强势出击　广电总局发文“撑腰”

　　日前，张艺谋的“黄金搭档”、新画面公司董事长、电影制片人张伟平就电影《金陵十三钗》上映后的分账问题向八大院线“开火”，要求其影片最低票价上涨５元，与院线分账比例从目前的４３％上升到４５％。导演冯小刚就张伟平的这一举动进行声援，并呼吁制片行业“该说话时要发声”。尽管八大院线一度扬言“谈不拢就拒放”，但最终仍达成妥协：前５亿票房制片方按４５％进行分账，达到５亿之后则调低至４１％。

　　１１月２９日，广播电视总局电影局下发了《广电总局电影局关于促进电影制片发行放映协调发展的指导意见》，意见指出：“为进一步平衡电影制片与发行放映的利益分配水平，建立符合市场规律的电影投资与回报体系，并参照国际惯例，电影院对于影片首轮放映的分账比例原则上不超过５０％。”

　　此外，意见还建议影院年度地产租金原则上不超过年度票房的１５％，并有意在条件成熟时将电影贴片广告的经营权从制片方回归到影院。尽管有院线业内人士透露此举早有计划，并不直接与“十三钗事件”相关，但许多媒体仍将其视作官方对张伟平此举的表态和支持。

　　据了解，按照２００９年广电总局电影局下发的《关于调整国产影片分账比例的指导性意见》中“制片方原则上不低于４３％、影院一般不超过５０％”的建议，目前业内实行的票房分账方式为扣除５％的电影发展专项基金和３．３％的营业税金及附加后，剩余影片票房由制片方（含发行方）与影院（含院线）按照４３︰５７的比例分成，即二者净分账收入分别占总票房的３９．４％和５２．２％。制片发行方分账比例远低于国际成熟市场平均５０％的水平。而新规定则去除了制片方的分账比例下限，并明确了其建议的比例针对对象为“影片首轮放映”收入。

　　分账模式的流变

　　新中国成立后，制片、发行、放映三方的利益分配问题，一直贯穿着电影业的发展。

　　在计划经济体制下，中影公司负责全国电影发行放映业务的领导和管理。一度，国产电影由中影公司按每部９０万元的价格统一从各电影制片厂购买，再统一发放至省市级电影公司，由其层层下发放映，票价也是全国统一。省市级电影公司的发行收入７０％上缴中影公司，６％上缴各级财政，２４％自留用于发展电影发行放映事业。

　　这样的分配方式有利于发行放映端，却排除了制片厂对影片收入的获得，造成二者利润上的巨大差异和矛盾。

　　１９８０年，中影公司根据发行需要所印制的拷贝量按一定单价与制片厂结算。从表面上看，制片厂的收入从此与市场开始挂钩了，但是，这个结算办法实际上不过是原来统购统销的一个变种。

　　直到１９９４年，制片厂拥有了直接向国内各级发行、放映单位和国外发行影片的权利，并实行收入分成，打破了中影和省级发行公司的垄断。

　　１９９５年，受到进口分账片利益分配方法的启示，《红粉》《红樱桃》等四部国产影片开始根据国际通行的分账模式，实行制片方３５％，院线（含影院）６５％的票房分账。收入的大幅度提高对制片方是极大的鼓励，之后《甲方乙方》《不见不散》等优秀影片陆续在电影市场涌现。

　　这一比例一直持续到２００２年。这一年中国电影启动新一轮产业化改革，院线制度得以建立。也正是这一年，张伟平凭借张艺谋开中国商业大片先河的《英雄》，将制片方的分账比例提高到４０％。之后他持续出击，在《十面埋伏》将比例提高到４１％，《满城尽带黄金甲》提高到４２％。

　　２００９年底，广电总局提出制片方分账不低于４３％，影院原则上不高于５０％。

　　调整目标是建立理性有序的电影市场

　　从中国电影发行体制的逐步改革来看，从统购统销到自主发行，再到票房分账，显示出中国电影的市场化程度越来越深，也逐渐从有利于院线、影院等发行放映端变为倾向于制片方。

　　对此，广电总局副局长张丕民接受记者采访时表示，在我国电影产业化的过程中，过去由于影院发展太慢，银幕数太少，观众没有地方可看电影，因而需要给影院更大的政策扶持，增加影院投资者的信心，使银幕数尽快增加。

　　“到现在，在全国银幕数近１万块的情况下，做一些适当的调整，目的是让制片方增加信心，拍出更多的好电影。”他说。

　　中国传媒大学教授赵宁宇说，中国目前制片方４３％的分账比例在世界仍属较低的范围。而即便４３％的分账比例也只有少数大片能拿到，绝大多数影片面对院线、影院处于弱势，远达不到这一水平。“现在电影业的格局基本上是院线全行业赢利，而制片业很多亏损，这和不太公平的分账比例是有关的。”他说。

　　中国电影艺术研究中心副主任饶曙光认为，作为内容提供者，制片方是电影的产业龙头，其产品质量决定了市场状况，但目前电影行业的风险集中在制片方，为电影业发展埋下了很多隐患。意见的提出具有战略性意义，有利于建立理性有序的电影市场。

　　对于意见激起的制片方和媒体的叫好声，清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿认为，这实际上只是一个建议性的意见，目前的分账基本上是市场在协商，政府主管部门只是表明了未来调控的方向和态度，意见实际上并没有强制性。

　　尹鸿认为，电影的分账比例是根据市场中各环节的议价能力来协调的，制片方和院线之间的谈判本身也是协调方式的一种。“最好是交给市场，让市场来慢慢调整，过多行政力量的干预只会破坏市场的节奏。”

　　对于未来中国电影分账机制的调整和发展，赵宁宇说，制片方至少应拿到５０％以上的比例。他同时强调，目前制片业和影院的各项税率依然较高，政府应当采取减税的方式来保护电影业的发展。

　　中国电影家协会产业研究中心主任刘浩东认为，现在还只是行政性的调控，应当由院线、制片企业等按照市场规律达成一定的默契，以实现良好的符合国际惯例的分账机制。

　　有市场人士认为，制片方不能只为了多分“三五斗”而兴奋，而应在电影创作本身下工夫将票房做大。

　　事实上，张伟平之所以能几乎以一己之力为中国电影制片方提高分账比例，归根结底仍在于其电影质量及票房。《金陵十三钗》１５日上映当天全国排片１０５００场，票房超过２３００万元的成绩，应该是对张伟平和八大院线之所以能达成妥协的最好解释。

　　周破亿无悬念 《十三钗》《龙门》战成平手

　　至19日，《金陵十三钗》《龙门飞甲》上映4天。据国家电影专资办数据和业内人士估计，两部电影这4天的票房分别为1.5亿元左右，彼此差距不大。

　　昨天，国家电影专资办数据显示，上周四至上周六，《金陵十三钗》票房为9850万元，《龙门飞甲》为9500万元。加上预估的周日数据，两部电影首周票房累计分别为1.5亿元左右。

　　据了解，《金陵十三钗》排片数和上座率略高；《龙门飞甲》因为有3D版和IMAX3D版，票价略高。双方各据优势，最终打成平手。不过在南京，《金陵十三钗》票房要略好于《龙门飞甲》。南京新街口国际影城宣传经理黄倩告诉记者，在该影城，《金陵十三钗》4天票房约为50万元，《龙门飞甲》只有30万元左右。

　　两部大片的首周票房看似不错，但与片方的预期仍有较大差距。此前，《金陵十三钗》制片人张伟平曾放出“票房10亿元”豪言，如今的票房表现让这个目标看起来非常“悬”。参考今年夏天曾在国内取得10亿元票房的好莱坞大片《变形金刚3》，其首映4日的票房可是接近4亿元。

　　在分析两部影片前4天票房低于预期的原因时，一些电影人将矛头指向了档期选择上。

　　“有一种选择叫‘双输’，比如《金陵十三钗》和《龙门飞甲》选择同日公映。就算目前中国电影单日票房能达到1.5亿元的市场容量，但分给两部影片，只能每部7500万元。”南京一位影院经理分析说，“去年贺岁档《让子弹飞》和《非诚勿扰2》也曾出现档期撞车，但是两部片子的公映时间最后还是错开了4天，这才较好地保证了两部片子在票房方面的双赢。”

　　另有业内人士指出，两部大片前期宣传过于高调也是原因之一。《金陵十三钗》在北京公映时，曾有人评价“这是张艺谋拍摄的最好电影”；《龙门飞甲》在小范围亮相后，就有“比好莱坞很多3D片效果都要好，给华人争气”、“武侠电影的里程碑”等超级好评不绝于耳。但公映几日后，普通观众和影评人都开始给影片“找茬”，《金陵十三钗》过于好莱坞程式化、《龙门飞甲》不合逻辑的剧情都是“吐槽”焦点。两部影片在国内几个影评网站上的评分也不过8.0分左右（满分10分），而曾赢得7亿元票房的《让子弹飞》公映后一度冲上9分以上。（南京日报）