香港新水墨亮相中国美术馆

　　作为"2010年深圳画院客座艺术家作品系列--香港水墨画家计划"的重要内容,9月4日,"港水·港墨--香港水墨作品展"在北京中国美术馆开幕.此次展览共展出9位香港画家的近百幅水墨作品,为首都观众展开了一幅多姿多彩的香港水墨画卷.据悉,此次展览结束后,将在深圳展览.

　　 香港水墨进京大展

　　 "这是我第三次在中国美术馆展出作品,也是1997年回归之后,香港水墨画家第一次在中国美术馆举行这样大规模的专业展."香港老画家王无邪在接受记者采访时这样说.王无邪第一次在中国美术馆展出作品是在1997年香港回归时,参加香港艺术家群展,而这一次展览,是1997年之后,香港水墨画家在京举行的规模最大的一次群展,在王无邪看来有着非同一般的意义.

　　 此次展览由中国美协主办,深圳画院、现代水墨香港协会协办,并且得到了香港艺术发展局、香港民政事务局艺术发展基金的资助.参加展览的9位艺术家都是深圳画院的客座画家,他们大多参加过深圳国际水墨双年展和深港水墨交流展,并有不俗表现.他们围绕现代水墨进行的探索,与深圳画院长期坚持的都市水墨课题息息相关,共同为深港两地的水墨画当代革新做出了贡献,而此次展览,正是以深圳为桥梁,所举办的一次内地和香港水墨艺术的深度交流.

　　 不同风格展现多元文化

　　 与一般地域性展览不同的是,此次展览的水墨作品风格差异巨大,有人物,有花鸟,也有山水,有传统的岭南风格,也有现代的实验水墨,展示了香港中西交汇,多元文化并存的特点.

　　 司徒乃锺的《春回》是展览中尺幅最大的作品,整幅画由三幅丈二巨制组成,画的是南方常见的红棉.画家表示,这是自己回归后的心情写照,其中的树干和花朵是多次出外写生所得,完成这幅画花费了长达半年的时间.

　　 与司徒乃锺形成鲜明对比的,是黄孝逵的《辛亥香港百年祭》,这幅作品是特别为此次展览创作的.黄孝逵的水墨画打破传统,运用抽象的画面语言,创造了一种类似摄影作品的效果.一束曙光打破黑暗,象征着香港曾经是中国最早产生民主思想的地方,表达了画家在辛亥革命一百周年的今天对历史的回顾.

　　 林湖奎的作品是此次展览中风格最为传统的,他创作的猴子、仙鹤、孔雀等传统题材绘画颇有岭南遗风;而王秋童的水墨都市系列则是现代水墨的代表,他用水墨点染创作的现代都市图景,从题材到技法都对水墨画进行了创新.

　　 本次展览的作品为观众打开了一个了解香港艺术的窗口,同时,这也是一幅描绘香港城市面貌的画卷.画家们用画笔记录了香港、深圳等地的历史地理、街市风情.沈平的老香港系列,好像一组老照片,把观众带回上世纪的香港,司徒乃锺笔下的沙田、荷里活都是现场写生的作品,而林天行的《新界风云》、《香港四季》则用抽象的色彩描绘了画家心目中的多彩香港.作为深圳画院的客座画家,这次参展的艺术家们也纷纷拿出了在深圳客座期间的创作进行展出,其中熊海的《深圳新貌》就是直接描绘深圳都市风景的作品,在画面中,观众可以找到地王大厦等标志性建筑.