我与中国30年——美国费城管弦乐团首席指挥夏尔·迪图瓦专访(图)

　　人物介绍：

　　夏尔·迪图瓦，世界著名指挥家。出生在瑞士洛桑，学习小提琴、钢琴、打击乐、音乐史、作曲和指挥。曾先后担任加拿大蒙特利尔交响乐团、美国费城管弦乐团、法国国家交响乐团、英国皇家爱乐乐团音乐总监。多年来共录制200多张唱片，获得了40多项音乐大奖。

　　我是中国的老朋友，我热爱这片土地。

　　1982年我第一次来到中国，那之后就和这片土地结下了不解之缘，算起来到现在已经有三十年了。上一次来北京是去年十月，在北京国际音乐节开幕音乐会上，我和中国音乐家们合作演出马勒第八交响曲“千人交响曲”，我听说那次演出是那首乐曲的中国首演。我想，无论对我还是对北京的观众来说，都是非常与众不同的记忆。

　　我见证了中国古典音乐的发展。

　　2005年，我和夫人一起在广州创办了广东国际音乐夏令营，我看到许多有才华的年轻人在这里成长。其实我一直对指导年轻音乐家有很大的兴趣。他们给我带来新鲜的想法，我也给他们成熟的指导。现在在欧美乐团经常能见到中国演奏家的身影，费城管弦也有。

　　四十年前，“费城之声”感动中国。

　　1973年，费城管弦是第一支访华的美国乐团，这在当年不仅仅是一个音乐事件，更成为一个政治事件。我相信，音乐可以跨越国界、跨越文化、跨越语音，更超越政治，给全世界人民带来同样的美的享受。

　　我要用音乐告诉观众，这个世界正在发生什么。

　　在加拿大我以乐团音乐总监的身份，和蒙特利尔交响乐团一起度过了25年，在美国和费城管弦度过了20年，在法国和法国国交度过了10年。在一座城市，和一个乐团保持长久的合作是一件美好的事情。作为艺术总监，我不仅希望观众能听到他们想听的音乐，也希望通过我们的音乐，让他们更多地了解音乐和这个世界。

　　新音乐作品像美术馆里的当代艺术。

　　就好像美术馆里有各个时代的作品，经典自然少不了，可当代艺术更是一种当下的声音。古典音乐世界也是这样，我们不仅要演奏大家喜欢的贝多芬、莫扎特，也要演奏新音乐作品。我就曾经指挥过150多部新作品的首演，这其中就有中国作曲家谭盾、陈怡的作品。年轻的音乐家们，他们具有不同的视野、演奏不同的乐器、呈现不同的音乐。

　　中国元素与西方音乐，要一种融合与平衡。

　　我和费城在第二场音乐会中安排了中国年轻作曲家杜薇的《袅晴丝·惊梦》，这是去年国家大剧院“青年作曲家计划”中的获胜作品。我发现，中国作曲家在创作时，都会努力将中国元素融于西方古典音乐中。那么如何达到一种平衡，才是创作的关键。用西方的乐器，演奏出中国的风味，这是一门学问，我觉得杜薇这首曲子就展现了一种融合。

　　古典音乐也需要有创新的生命。

　　除了现场音乐会和录制唱片，费城一直在开拓古典音乐的版图。费城最早开设在线音乐商店，还和苹果合作推出了现场录音，这些创新的做法，将古典音乐送到更多人的身边。这就好像，曾经电视改变了古典音乐，现在网络也在改变着古典音乐，有人说它们冲击了古典音乐现场演出，但是我觉得它们给古典音乐带来了更多的可能性。

　　离开费城，音乐生活还在继续。

　　1980年我第一次和费城管弦合作，今年是我们一起走过的第32个年头，我想无论对于我还是乐团，这都是一段非常愉快的时光。这些年来，我们一起举行了340多场音乐会，还一起举办夏日音乐会、大师课。“费城之声”的特点在于力度，这是费城珍贵的财富，我会一直保持下去。