手工砖的“色”与“谋”

　　工业化无疑是人类发展史中居功至伟的一个环节，然而，当人们越来越依赖于这种简单统一且高效率、低成本的生产方式，许多工艺逐渐后继乏人甚至就此遗失。所幸，并非所有人都迷失在工业化的利益之下，还有一些人钟情于手工产品的原始个性和文化艺术内涵，因此也成就了意大利各种手工产品的诺大名气，其所涉领域广泛，涵盖名车、珠宝、服饰、家具……当然，还有瓷砖。

圣凡河谷

　　独一无二
　　
　　据说，意大利博洛尼亚已有700多年手工瓷砖生产历史，诸多传统工艺流传至今。即便是之后实现了工业化生产，意大利瓷砖仍然保持之前手工砖细腻入微、个性艺术的特性，也因此成为其他国家瓷砖行业的风向标。而手工砖并未因此被取代，其仍然是意大利、欧美设计师的至爱，是他们完成个性化作品的重要材料，铺贴过程费心费时以及成本和价格的高昂，并不能阻止手工砖的流行。这种流行趋势，也在不知不觉中渗入中国。
　　
　　China一词兼具“中国”和“陶瓷器”双重含义，可见中国日用陶瓷和工艺陶瓷的历史地位，然而，中国的建筑陶瓷却并无这般惊艳背景。十几年前，中国瓷砖因耐磨、不怕水、易清洁等实用功能受到关注，而潜在的装饰效果却被忽略。现在其装饰功能虽然日渐凸显，设计也成为中国建陶行业屡被提及的热词，但我们的瓷砖仍然无法摆脱同质化竞争的泥淖。手工砖的兴起，跳出了这个同质化的怪圈，在一定程度上满足了设计师对个性化瓷砖的需求。
　　
　　顾名思义，手工砖制作工序中手工劳动占很大比例，因此生产出来的每一块瓷砖的表面，纹理、颜色、形状都略有不同，甚至还能留下制作者的手纹。就像艺术家无法复制自己的作品，两片手工砖即使出自同一个人的手笔，也不可能一样。而且，手工砖的设计早已跳出常规限制，而大部分手工砖企业也会提供个性化定制服务，无论设计师有怎样的创意，也能一一实现。所以说，每一片手工砖都有独一无二的个性。
　　
　　但求知己
　　
　　御品堂是一个手工砖品牌，其总经理杨学亮笑言：“曾有一位抛光砖企业员工到我们专卖店看产品，出于职业惯性，他用抛光砖的评判准则来看手工砖，结果认为这些砖色差严重、表面和边缘不平整，存在质量问题，居然敢卖一两千元一平米。”

　　 　　因为靠手工逐片加工，手工砖在烧制工程中，会有意制造或保留制作过程中存在的缺陷，如漏釉纹，而且每片砖的缺陷各有不同，组合在一起就是一种缺陷美。相比于直边，不规则的毛边为手工砖带来一种自然韵律的美感。而且由于砖胚厚薄、手工施釉、窑炉温度存在差异，手工砖烧出后每片砖的颜色、纹理必然不同。缺陷美、粗糙毛边，自然窑变色差和不规则形状，诸如此类，完全是手工砖独有的艺术魅力。欣赏手工砖的人，会沉湎于它们自然沉淀的美以及蕴含独特感情、文化的手工痕迹，因而不计其高昂的价格和施工的复杂。反之，如果无法理解其自然特性，就会像上述抛光砖企业员工一般用流水线工业产品的标准来衡量，非但不觉其美反倒将其归结为质量问题。
　　
　　极度个性的特质决定，手工砖注定是服务于懂得欣赏的知己。
　　
　　文化底蕴
　　
　　泥巴匠近来迅速进入人们的视野，凭借大量配套完善的特色手工砖。和御品堂一样，泥巴匠的产品也是建筑陶瓷和工艺陶瓷的结合，脱胎于景德镇日用瓷生产工艺。釉料、工艺的差异决定，它们的色彩、质感更趋近于工艺陶瓷，比普通瓷砖更显细腻。
　　
　　此前，国内手工砖的运用范围往往限于背景墙等局部空间，而泥巴匠希望通过多元化的产品和完善的配套，让手工砖也像普通瓷砖一样，完成“做瓷砖”到“做空间”的转变。泥巴匠艺术总监袁智一再强调，这样的手工砖已经不再是单纯的建筑材料，而是凝聚中国古典陶瓷文化的艺术品，泥巴匠“让作品读懂生活”的设计理念，也是在引导我们读懂浸透悠久陶瓷文化的中国传统生活，读懂传统文化艺术和现代审美情趣的调和。
　　
　　无独有偶，马可波罗瓷砖也有手工砖，他们称为“文化砖”。对马可波罗瓷砖而言，这些文化砖能够产生的效益微不足道，其更多是提升文化和设计品位的支点。
　　
　　设计师陈立坚多次在意大利、欧美一些旧建筑中看到瓷砖与天然材料搭配使用，那些瓷砖并未刻意仿造什么，就是作为最精致、最朴素的瓷砖存在于空间，看上去丝毫不显低档，反而非常舒适，颇具特色和文化艺术感。从一个设计师的角度出发，陈立坚觉得瓷砖正该如此，其魅力在于自身，不在其仿造了什么。手工砖蕴含的文化艺术和个性，无疑正合这种设计思想。
　　
　　也许，手工砖今后在中国，不仅是设计师至爱的个性装饰材料，也是沟通现代与传统文化艺术的纽带。